Steel Panther: Los nuevos maestros del heavy metal

Definitivamente revolucionaron el Heavy Metal con su estilo pintoresco y gracioso. Son los Steel Panther y aquí cantando su famoso tema "Community Property" no apto para personas sensibles:

Ronnie James Dio, el mejor de todos. a 3 años de su muerte, aca unos recuerdos.

Para que se olviden del maestro:





Long live to RJD

ACCEPT THE METAL FEST 2013 – LA PREVIA

THE METAL FEST 2013 – LA PREVIA

ACCEPT

PENTAGRAM

DÍA DE LOS MUERTOS

 

12 de abril / Teatro Caupolicán / 20 hrs.

 

Como dos días de metal no son suficientes, The Metal Fest amplía su campo de acción y para el 12 de abril, justo un día antes de las dos jornadas en el Movistar Arena, tendrá “La Previa” en el Teatro Caupolicán, show que servirá de perfecto aperitivo y calentamiento de motores para el histórico encuentro principal.

Y para que esté a la altura, los grandes invitados son una verdadera leyenda: los alemanes ACCEPT, pioneros absolutos del glorioso heavy metal germano y europeo. Una institución del género que no solamente se sustenta por su historia, sino por un presente arrollador, en el que han vuelto con una fuerza impresionante que no ha dejado a nadie indiferente y en el que han dado clases de cómo hacer heavy a todas las generaciones juntas.

ACCEPT cuenta con más de 30 años de historia y con el honor de haber marcado el sendero a las legiones de bandas que hicieron de Alemania un foco fundamental del heavy metal en los 80. Para nadie es un secreto que discos como “Balls to the wall”, “Metal heart” o “Restless and wild” son parte fundamental de la colección de cualquier amante de esta música. Y para regocijo de los mismos, la banda reapareció en esta década con dos discazos como “Blood of the nations” (2010) y “Stalingrad” (2012), ambos dentro de lo más destacado que se ha hecho en el metal en los últimos años.

Siempre liderados por la guitarra de Wolf Hoffmann, más el bajo del también histórico Peter Baltes y la guitarra de Herman Frank, complementados por Stefan Schwarzmann en batería. A la voz, Mike Tornillo, el hombre que tuvo la difícil misión de tomar el lugar de Udo Dirkschneider (quien estuvo en la primera edición de The Metal Fest) y ha descollado con creces, siendo factor clave en el brillante momento actual del conjunto.

Junto a ellos, una de las bandas más trascendentales de la historia del metal chileno, los míticos PENTAGRAM. Emblema de la edad de oro del thrash/death metal nacional, fue la banda que puso el nombre de nuestro país en el circuito internacional. Con solamente un par de demos y el espíritu de la música más oscura y brutal que se podía hacer a nivel underground a mediados de los 80, se hicieron escuchar en todo el mundo y hasta el día de hoy las grandes bandas del metal extremo los citan como una de sus grandes influencias. Hoy están de vuelta, con Anton Reisenegger y Juan Pablo Uribe a la cabeza, preparando nuevo material y repasando las canciones inmortales que los han hecho un orgullo de Chile para el mundo.

Para completar el ritual, el grupo norteamericano de origen latino DÍA DE LOS MUERTOS se presentará mostrando los atributos que lo han convertido en uno de los nombres más interesantes del último tiempo, con su disco “Satánico Dramático” (2011) como gran carta de presentación.

 

ENTRADAS

Venta por sistema Ticketek.cl, puntos habilitados Falabella y Cine Hoyts y tienda The Knife

Primeras 500 entradas:                $15.000

Preventa general:                          $18.000

Día del show:                                    $20.000

Candlemass, el fin de los mejores exponentes del doom

Puta la wea, se acaba Candlemass, diferencias con el vocalista Robert Lowe y el fin de una etapa, anuncian el termino de la banda. No habrá mas albunes de estudio, posiblemente recopilaciones, lo mejor de ....1,2,3,.... y videos en vivo editados cada vez con mejores caracteristicas de audio y video.

Unas cuantas giras mas, con Mats Leven y quién sabe que pasará después.

En una de esas, nos tocan por aca.

Bueno basta de pajas y a la vena.

Candlemas en Chile, para los que se lo perdieron: 


Un clasico de clasicos:


Pa' terminar prendiendolo:


Así me gusta el rock \º/

Se nos fue Jon Lord

Bueno, todos tendremos que partir algún día, sólo que Ronnie James y Jon se fueron antes que nosotros. Afortunadamente la tecnología nos permite recordarlos. Adiós maestro.

Para mi Jhon Lord No se fue, se quedo para siempre

Te homenajeo maestro, revisando su catalogo a Ud. hay lo pille puro sintetizando no mas en el proyecto de graham, Feliz viaje, su compadre Cozy lo espera con unas heladas y varias canciones en mente.......

En su peak volume 2.1

Bueno Phenomena, pero muy encasillado en el AOR, lógicamente excelentemente pensado y ejecutado. respecto al la reflexion " Canciones de hard rock melódico firmemente ancladas en los años 80 pero con un encanto y misticismo que ya quisiera para sí hoy en dia el señor Hughes en sus discos y que tal vez nunca mas podra alcanzar" .. y valla que si los alcanzo, sobretodo en su ultimo proyecto "Black Country Communion", tocando con un par de aparecidos aparecidos.... checkead : y ahora si dudáis que el tipo supero su peak de aquellos años, chequeadlo a capella :

En su Peak Vol 2, Phenomena feat. Glenn Hudges

“Phenomena” es un proyecto nacido de la mente de Tom Galley, Se trata de un ambicioso proyecto discográfico en el que Tom quería combinar video y música de una forma totalmente innovadora, escribiendo historias que tanto servían para la letra de la canción como para las imágenes que debían ilustrarla. NO hay mucho material audiovisual disponible de esta banda. Tom Galley se decidió a poner en marcha una primera entrega del mastodóntico proyecto, donde los nombres de los músicos eran una auténtica guía de quien era importante en el hard rock de la época. Glenn Hughes es el vocalista del primer album de la banda (homonimo), cantando en todos los temas y también contribuyendo con su bajo, una labor ésta ultima que también tendría Neil Murray. La batería correría a cargo de Ted McKenna y Cozy Powell, mientras que las guitarras serían cosa de –obviamente- Mel Galley junto a John Thomas. Los teclados, como no podía ser de otra manera, correspondieron a un Don Airey que tiene junto a Hughes el mayor protagonismo del disco. Richard Bailey también puso su granito de arena con las teclas. Un disco de hard melódico en algunos momentos bastante AOR. los albunes posteriores son mucho mas AOR. Es un disco para sentarse a escuchar con atención y todos los sentidos puestos en las musica, donde los detalles van apareciendo cada ves que escuchas. Obviamente, el trabajo tiene una serie de directrices básicas que tienen un protagonismo como el sonido de los teclados, las guitarras muy comedidas, y una voz más melosa que potente. Quien quiera comprobar como funciona Glenn Hughes en sus registros más delicados se podrá hacer una buena idea escuchando su interpretación en éste disco. Canciones de hard rock melódico firmemente ancladas en los años 80 pero con un encanto y misticismo que ya quisiera para sí hoy en dia el señor Hughes en sus discos y que tal vez nunca mas podra alcanzar. bueno basta de palabrerias y vamos escuchando:

En su Peak Volumen 1

Retomando entonces..... se abre el ciclo "En su Peak" que traera a grandes de rock partimos calentando motores con un obligado, en esto de demostrar en la cancha.... un hijo de putas al tiro no mas, japon, 1984 queen of the Reich Geoff Tate hizo algunos shows con The Mob,(formado en ese entonces por Micael Wilton, Scott Rockenfield, Eddy Jackson y Chris de garmo)le solicitaron insistentemente unirse al grupo, pero se fue porque no estaba interesado en el heavy metal. En 1981, The Mob consigue grabar un demo. Una vez más, Tate fue llamado para cantar. Grabaron cuatro canciones - "Queen of the Reich", "Nightrider", "Blinded" y "The Lady Wore Black". El grupo mandó su demo a varios sellos y no fue aceptado por ninguno. A solicitud de su nuevo manager, The Mob cambió su nombre a Queensrÿche (inspirado en la primera canción de su demo). Fueron los primeros en aplicar la diéresis (umlaut del heavy metal) sobre la letra Y. Tate bromeaba al respecto: "La dieresis sobre la 'y' nos ha dado un gran dolor de cabeza. Hemos estado once años explicando como debe pronunciarse". La demo circuló y recibió buenas críticas de la revista Kerrang!. Queensrÿche grabó su disco EP Queen of the Reich en su propio sello 206 en 1983. Basados en el éxito del EP, Tate acepto dejar Myth y ser el cantante permanente de Queensrÿche. Ese mismo año la banda firma con EMI y reeditan Queen of the Reich con moderado éxito, una gran banda nacía.

Unos xoxes comunes y corrtientes

No se a quien me recuerda este grupito: